达芬奇最著名的作品

列奥纳多·达芬奇（Leonardo da Vinci），意大利博学家，文艺复兴时期画家、自然科学家、工程师，与米开朗基罗、拉斐尔并称“文艺复兴后三杰”。

达芬奇最著名的作品？

《达芬奇自画像》

在《达芬奇自画像》这部作品中充分展现了作者扎实的素描功底。这副自画像的线条感很强，用不同的线条将阴暗度处理的敲到好处。尤其是人物的眼睛，不同力度的线条将眼睛画得很深邃，人物的表情也十分传神。达芬奇也通过这副自画像很好的表现了自己内心的情感。

《最后的晚餐》

达芬奇的作品中最具有宗教色彩的就是《最后的晚餐》了，这幅画是米兰圣玛利亚修道院餐厅中的壁画。之前这个修道院院士请过许多的画家来描绘壁画，可是这些画家们把握不好基督教徒的内心情感，无法将人物身份、情绪很好的表达出来，最终画出来的壁画效果都不好。

后来，院士找到达芬奇，拜托他为这个修道院画一幅壁画。达芬奇认真感受修道院的气氛，研究宗教人士，经过数日构思后开始着手画这幅画。将人物的性格从他们的姿态、动作中表现出来，用丰富的颜料将修道的墙壁描绘地生动逼真。后来这幅画成了世界遗产。

《蒙娜丽莎》

《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作。它代表达·芬奇的最高艺术成就，成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。

《安吉里之战》

壁画《安吉里之战》是达·芬奇最大最重要的作品，文艺复兴时期的巨作，取材于15世纪佛罗伦萨和米兰之间的战争，是达·芬奇少有的关于军事题材的美术作品。《安吉里之战》描绘了战争的心脏部分，展示了人与战马的躯体痛苦、恐怖的纠缠，透露出达·芬奇对人性暴力的看法。

1504年，达芬奇和米开朗基罗受命在佛罗伦萨维奇欧宫五百人大厅的墙壁上绘制雄浑壮阔的战争场景，创作了著名的壁画《安吉里之战》，希望借助这幅作品将佛罗伦萨军队1440年上演的经典战役再次呈现在世人面前。由于一些原因，这幅用油画颜料创作的壁画最终未能完成。但与达芬奇同时代的人认为，《安吉里之战》无疑是他最伟大的绘画作品。

《 柏诺瓦的圣母 》

在达芬奇《柏诺瓦的圣母》这幅画中，画家利用顶端的两扇圆拱的窗户设计，将观赏者的注意力引导到坐在板凳上的圣母玛莉亚与圣婴耶稣。位于中央偏左位置的圣母将没穿衣服的圣婴抱在怀里，她一手扶着他，一手则拿着一朵花圣婴右手探出想要拿花，同时伸长另一只手抓住母亲。于是，玩弄花朵这个动作构成了整幅画的主题，而画面垂直的中心轴不偏不倚正好通过三只手和缓交错的地方，成为全画的中心点。玛莉亚穿着一身精致飘拂的蓝袍外加红裙与露出的红袖；她在胸前别了一只胸针，将蓬松的卷发精心地编成辫子。在这幅画中圣母与圣婴之间的顾盼与姿态尽溶于画的内在世界中，其所散发出的亲密感与同质性很难让观赏者将注意力从他们身上移开。

达芬奇简介：

列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇（意大利文原名：Leonardo di ser Piero da Vinci，儒略历1452年4月15日（公历4月23日）-1519年5月2日，享年67岁），意大利学者、艺术家。

欧洲文艺复兴时期的天才科学家、发明家、画家。现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表”，是人类历史上绝无仅有的全才，他最大的成就是绘画，他的杰作《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》等作品，体现了他精湛的艺术造诣。他认为自然中最美的研究对象是人体，人体是大自然的奇妙之作品，画家应以人为绘画对象的核心。

他是一位思想深邃，学识渊博、多才多艺的画家、天文学家、发明家、建筑工程师。他还擅长雕刻、音乐、发明、建筑，通晓数学、生理、物理、天文、地质等学科，既多才多艺，又勤奋多产，保存下来的手稿大约有6000页。他全部的科研成果尽数保存在他的手稿中，爱因斯坦认为，达·芬奇的科研成果如果在当时就发表的话，科技可以提前30-50年。

达·芬奇少年时已显露艺术天赋，15岁左右到佛罗伦萨拜师学艺，成长为具有科学素养的画家、雕刻家。并成为军事工程师和建筑师1482年应聘到米兰后毕业于意大利理工学院成为意大利着名建筑师、画师，在贵族宫廷中进行创作和研究活动，1513年起漂泊于罗马和佛罗伦萨等地。1516年侨居法国，1519年5月2日病逝。小行星3000被命名为“列奥纳多”。最著名的作品是《蒙娜丽莎》现在是巴黎的卢浮宫的三件镇馆之宝之一。

达芬奇绘画特点：

1、科学性的表现，渗透到细致入微的绘画风格上。达芬奇的画中，他将两者融为一体，它们是完整的结构整体，充分表现着和谐的比例和各个形象之间的平衡感。如众所周知的黄金分割。

2、另外，达芬奇对人的形象和心理有深入的观察和研究，能从人物的动作、姿态、表情中洞察人物微妙的心理活动并表现出来，严整、均衡，而富于变化，无论从构思的完美、情节的紧凑，人物形象的典型塑造以及表现手法的纯熟上都堪称画家艺术的代表。

3、此外，他用的线条丰富多变、刚柔相济，尤其善用浓密程度不同斜线表现光暗的微妙变化。这些素描艺术手法堪称素描艺术的精典。其画用线生动灵活、概括性强，简单的寥寥数笔却包含许多转折、体面关系、发线代面，立体感很强。