海派画家代表人物

海上画派，国画画派之一，又称“海派”，或“沪派”，一般指的是发生于十九世纪中叶（1843年），至廿世纪初期（1927年）时，一群画家活跃于上海地区，并从事绘画创作的结果与风尚。

海派画家代表人物：

1、蒲华：

字作英或竹英、竹云，号胥山野史、胥山外史、种竹道人，斋名九琴十砚斋、九琴十研楼、芙蓉庵，夫蓉盦、剑胆琴心室等，浙江嘉兴人，他与虚谷、吴昌硕、任伯年合称为“海派四杰”。

蒲华擅画花卉、山水，尤精画竹，师承陈淳、徐渭、郑板桥，而且善用湿笔，画作韵味独特。

蒲华的传世作品主要有《荷花图》、《竹菊石图》、《桐荫高士图》、《倚篷人影出菰芦图》等。

2、虚谷：

俗姓朱，名怀仁，僧名虚白，字虚谷，别号紫阳山民、倦鹤，晚清民国时期着名花鸟画家，他与任伯年、蒲华、吴昌硕称之为“清末海派四杰”。

虚谷擅画山水、花卉、花果、禽鱼、蔬菜、动物、禽鸟等，尤精松鼠、金鱼。

虚谷在绘画方面继承宋元诸名家，以及新安派渐江、程邃画风，画作风格冷峭，章法奇特，笔墨老辣，敷色雅致，而且喜用干笔偏锋，个性十分强烈。

虚谷的传世作品主要有《菊图》、《松鹤图》、《松菊图》、《葫芦图》、《枇耙图》、《梅花金鱼图》、《蕙兰灵芝图》、《瑞莲放参图》、《重建光福寺全景图》等。

3、吴昌硕：

吴昌硕，初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、缶道人、石尊者等，浙江省孝丰县鄣吴村（今湖州市安吉县）人，“清末海派四大家”，他还与厉良玉、赵之谦并称为“新浙派”的三位代表性人物。

吴昌硕是集“诗、书、画、印”为一身的全才画家，其绘画的题材多为花卉和山水，早期画艺得到任颐的点拨，而后又汲取赵之谦、徐渭、八大山人、石涛、扬州八怪等名家之长，其作品富有金石气韵。

吴昌硕对梅、兰、竹、菊“四君子”有着别样的情怀。画梅，墨梅和红梅兼有之，而且多以大篆和草书笔法为之；画兰，刚劲有力，墨色浓淡相宜；画竹，疏密相间，富于变化；画菊，多为墨菊和红菊，时而伴以岩石，时而插以高瘦的古瓶，古香古色，韵味独特。

此外，吴昌硕还擅画牡丹、荷花、水仙、松柏，以及一些果蔬，如青菜、葫芦、南瓜、桃子、枇杷、石榴等，画面充满了生活气息。

4、任颐：

任颐，即任伯年，初名润，字次远，号小楼，后改名颐，字伯年，别号山阴道上行者、寿道士等，以字行，浙江山阴航坞山（今杭州市萧山区瓜沥镇）人，“海派四杰”之一。

任颐精通山水、花鸟、人物，尤其重视写生。任颐的山水画不多，师法元四家的王蒙和吴镇，以及明人石涛、沈周、丁云鹏、蓝瑛等。

任颐最大的成就是人物画和花鸟画，他笔下的的画作往往简单几笔就能传递出神韵。笔墨虽然不多，但是意境悠远。

任颐在人物画方面以写像见长，是一位杰出的肖像画家。他的人物画师法萧云从、陈洪绶、费丹旭、任熊、华岩等人。传神作品主要有《三友图》、《沙馥小像》、《仲英小像》、《吴昌硕肖像》、《范湖居士四十八岁小像》等。

海派的特点：

1、艺术风格独具特色。

他们善于运用西方绘画技法和理念，将中西文化融合在一起，形成了一种独特的艺术风格。例如，吴昌硕、张大千、徐悲鸿等海派画家都曾在欧洲留学或游学，吸收了西方绘画的精华，并将其融入到自己的作品中。他们的作品不仅在技巧上达到了高度的水平，而且在表现主题和情感方面也表现出了独特的个性和风格。

2、思想内涵丰富深刻。

他们在创作中不仅注重表现自然界的美，更关注社会现实和人类命运的问题。例如，徐悲鸿的《奔马》以马为载体，表现了中国人民在抗日战争中的英勇斗争精神，具有强烈的时代感和社会意义；吴昌硕的花鸟画则常常表现出对自然界的热爱和对生命的敬畏之情，具有深厚的人文情怀。