单刀会作者是谁

《单刀会》是元代大戏曲家关汉卿的杂剧作品。剧本写三国时关羽凭借智勇单刀前赴鲁肃所设宴会，最终安全返回的故事。

单刀会作者是谁

关汉卿（约1234年以前－约1300年），原名不详，字汉卿，号已斋（又作一斋、已斋叟），汉族，解州（今山西省运城）人，另有籍贯大都（今北京市）和祁州（今河北省安国市）等说。元杂剧奠基人，与白朴、马致远、郑光祖并称为“元曲四大家”，关汉卿居四大家之首。

他一生的戏剧创作十分丰富。剧目有六十多个，剧本大多散佚。他的杂剧，有悲剧、有喜剧，题材广阔，深刻地揭露了元代腐朽黑暗的社会现实。他的《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《鲁斋郎》《单刀会》都是脍炙人口的作品。尤其是《感天动地窦娥冤》，是元剧中最优秀、最光辉的剧本，它犹如一篇声讨元代统治者的檄文，通过纯洁、善良的窦娥的悲剧，揭露了元代社会高利贷盘剥、地痞流氓横行和官吏贪赃枉法、草菅人命的罪行，鞭挞了元代社会的混乱、畸形和吃人的丑恶本质。

在长期的创作实践中，形成了他的主题深刻、结构严谨、形象活泼鲜明、语言泼辣质朴的杂剧特色。他是中国戏剧史上作品最多，成就最大的一位作家。

人物生平

出身医户

关汉卿出生于金末，医户家庭的出身，生活条件明显优越于一般百姓，才使得他能在教育远未普及的封建社会，尤其是在一个连年战事、社会动荡不安的时代背景下，有幸接受了教育，而且教育程度相对也比较高。元统一全国以后，按照关汉卿行医世家的出身，被政府编入“医户”，实际上是一个接近群众的普通下层医人，编剧和演出活动只不过是兼职和谋生的手段。

北漂大都

元代大都是闻名世界的商业中心，旅行家马可波罗描述了元大都的繁华景象，人口众多，华屋巨室列布，四方异域之人会聚，而且“外国巨价异物及百物之输入此城者，世界诸城无能与比。”“华美绝伦的城市，在世界上首屈一指。”

蒙古灭金以后，为了谋生，关汉卿来到大都，并开始专事戏剧活动。关汉卿高才风流，在大都生活的日子里，进娱乐场所从事杂剧创作活动，甚至亲自粉墨登场。他主持玉京书会时，和曲家王和卿、杨显之、费君祥、梁进之等等有较密切的交往，常在一起商酌文辞，评改作品；他留恋于勾栏瓦肆，与一些着名艺人也相当熟悉，他可能与戏曲家王实甫有一定关系，据说两人共同完成了杂剧《西厢记》，【中吕·普天乐】《崔张十六事》散曲可以为证。

流寓江南

元代，除大都外，南方的杭州、苏州、广州、泉州、扬州、镇江等地商业也十分发达。南宋亡国以后，大批北方剧作家和表演者为了谋生，纷纷南下。关汉卿也南下扬州、杭州等地，继续从事他的艺术活动，而南方的富庶繁华给他留下了深刻的印象，在杭州演出、游历后，曾以“普天下锦绣乡，寰海内风流地”之语盛赞杭州，描绘了这座城市的秀丽风光和繁华生活。扬州，中国古代风流才子，只要拉得上关系，总爱提上一提，关汉卿在这里见到了珠帘秀，并写下了《赠珠帘秀》：“十里扬州风物妍，出落着神仙”，才子佳人故事上演。并与珠帘秀弟子赛帘秀、燕山秀，以及侯耍俏、黑狗头，还有尊王和卿为“伯父”的顺时秀等杂剧演员相识。

轶事典故

嘲谑

元曲作家王和卿生性诙谐，常常和关汉卿互相嘲谑，而关汉卿往往落下风。王和卿去世以后，鼻涕长流。关汉卿去吊唁他，旁人告诉他王和卿是坐化的。关汉卿问鼻涕是怎么回事；旁人委婉地说是玉筋。关汉卿不以为然地笑道：“我说你们不知道吧，这是嗓。”那时把六畜劳伤，鼻中流出的脓水叫做嗓；也把喜欢中伤刻薄他人叫做嗓。关汉卿在朋友死后还如此戏谑，略显刻薄地暗示王和卿的为人与病情，颇有点黑色幽默的味道。似乎一切事情，包括生死，在他看来，都不再有庄严感，也少见悲戚。而这种放浪不羁，幽默洒脱，在他的剧作中更是常常表现。

绯闻

珠帘秀是艺名，她本姓朱，河南洛阳人，是当时最着名的杂剧女演员，所谓“杂剧当今独步”，艺术造诣极高，不仅花旦等女性角色都能扮，甚至还可以女扮男装。姿色虽说不是倾城倾国，甚至稍微有些驼背，但风姿绰约、能诗善曲、歌喉清婉，在大都不知有多少才子文人为之倾倒。比珠帘秀年长20岁的卢挚，曾写过一首《醉赠乐府珠帘秀》：“系行舟谁遣卿卿。爱林下风姿，云外歌声。宝髻堆云、冰弦散雨，总是才情。恰绿树南薰晚晴，险些儿羞煞啼莺。客散邮亭，楚调将成醉梦初醒。”在一次分别中，卢挚还写道：“才欢悦，早间别，痛煞煞好难割舍。画船儿载将春去也，空留下半江明月。”珠帘秀也作答：“山无数，烟万缕，憔悴煞玉堂人物。倚篷窗一身儿活受苦，恨不得随大江东去。”

关汉卿和珠帘秀的“绯闻”，也是因为一首赠曲。南宋灭亡以后，大批北方剧作家和表演者南下。珠帘秀到了扬州，巡回演出于江淮一带。关汉卿就是在那里和她相见。一个是砚田笔耕，佳作频出的戏曲巨匠；一个是技压群芳，独步当今的表演明星，自然会惺惺相惜。关汉卿专门写了一首散曲赠给珠帘秀，里面夸赞道：“碧玲珑掩映着湘妃面，没福怎能够相见。十里扬州风物妍，出落着神仙。”但是，珠帘秀虽然与关汉卿等文人过从甚密，具体关系却不得而知。她年纪大了之后开山授徒，被尊称为“朱娘娘”。她的弟子赛帘秀和燕山秀都是很有名的女演员。有材料说，珠帘秀后来嫁给了一个风流道士，过得并不幸福。

棺泣

关汉卿高才博学而不得志，于是在《会真记》基础之上作《西厢》，以发泄对时世的愤懑不平，书稿未没有完成而去世。后棺中常有哭涕的声音。状元董君章前往凭吊，惊异这件事情，于是捡到遗稿，即《西厢记》十六出，说：‘’棺材中有哭的声音，原来是此缘故，我将为您续写完，‘’于是就带走了，此后哭声也就平息了，董君章续写完后四出，始刊行于世，这听起来虽然有点无稽之谈，但伍仁村旁有高基住宅一所，相传为关汉卿故宅。……直到现在村中的大人小孩都似乎知道他的遗事。

作品赏析

《单刀会》不像关汉卿其它杂剧那样在关目设置上注重情节的曲折多变，追求波澜起伏、跌宕生姿，而是注重抒情写意，在烘托渲染、铺垫蓄势中展现人物性格，抒发了一种强悍豪迈的激情。一般的杂剧，往往是写出一个曲折的激变过程，在动态中，在情节的发展演进中展示人物性格。《单刀会》却比较独特，戏剧场面过去一半而主要人物还未出场，情节也几乎没有进展。

《单刀会》全剧的情节结构，充分显示出关汉卿的美学追求和艺术匠心。要把丰富的内容涵纳到有限的一本四折之中，把人物写活，不能不进行巧妙的调度安排。关汉卿围绕题旨进行了巧妙的布局谋篇。第一、二两折的反复陈述，起到铺垫和蓄势的作用，渲染烘托出关羽的英雄气概和盖世威风，为关羽正式出场造成咄咄逼人的气势。前两折主角竟不登场亮相，全以烘托映衬之手段而出之，偏然又使其形神兼备，先声夺人，正暗合前人论诗论文之赞语：“不着一字，尽得风流”，诚可谓构思奇巧，别具一格。第三折关羽出场亮相，正面描写关羽其人，使前两折的渲染烘托落到了实处；但这一折仍不写关羽与鲁肃的直接冲突，只是从关羽个人角度着笔，所以这一折连同第四折的开头，对于直接冲突的高潮来说，仍然是铺垫和蓄势。第四折开头，从时间上看，只写了渡江赴会的短暂时刻；从内容上说，只写了关羽的引吭高歌，动作性并不明显。剧作家却有意延宕剧情，忙里偷闲，着意揭示主人公的内心世界，因为这样的时刻最能表现人物思想性格和精神风貌，所以剧作家才于此浓施笔墨，尽情挥洒。这样安排，对题材的思想内涵，起到进一步深入开掘的作用；对剧情的进展则起到进一步蓄势的作用，使后面直接冲突的高潮的到来显得水到渠成，自然而有力度。

《单刀会》情节结构方面的这种特点，与它很强的抒情性的特点正相适应。可以看出，《单刀会》的主旨不是要再现一个“有一定长度”的故事，也不是要刻画发展的、复杂的人物性格，而是要抒发某种感情，表达某种时代感受。

这种感情就是对历史上英雄豪杰之士的爱慕和向往之情，这种感受就是民族矛盾尖锐时，受压抑民族的郁闷和不平。无论是乔公、司马徽，还是关羽，他们在剧中的唱段都表达了这种感情，不仅内容相似，而且语调也是相同的。从情节进展角度看，几乎没有什么进展。从戏剧动作角度看，动作极微，所以这样写，完全是情感强化和深化的需要。又如戏剧的结局，关羽以智勇取胜，其实这在前三折中已作了预示和说明：前两折便预示了鲁肃必败的结局，第三折中关羽的道白则说明了他将采取的对策。这样安排，不仅使观众知道已经发生、正在发生的事情，而且还交待了将要发生的事情，剧作家并不着意于情节的曲折和动作的紧张。这样虽不能使观众倾服于情节的出乎意料，却使人注意体味剧中情境的设置和人物内心情感波澜的展示。这也许是剧作家艺术匠心之所在。剧中着意表现的是人物的情感体验，进一步讲，是剧作家自己的情感体验。

全剧曲辞壮丽慷慨激越。《单刀会》确是其借历史所创作的英雄颂剧的代表之作，故其曲辞的主要风格，亦主要体现在壮怀激烈、慷慨昂扬方面。这一风格更多的体现在关羽出场后的第三折与第四折。如第三折中，关羽与其子关平、关兴上场，当关平因顾虑其父单刀赴会而多次劝阻之时，作家为关羽设计了多支唱段，其中的〔剔银灯〕最能体现出关羽的冲天豪气，其辞云：折莫他雄赳赳排着战场，威凛凛兵屯虎帐，大将军智在孙、吴上，马如龙，人似金刚。不是我十分强，硬主张，但提起厮杀呵磨拳擦掌，排戈甲，各分战场。我是三国英雄汉云长，端的是豪气有三千丈。正是：强中更有强中手，面对雄敌胆更豪！作家借助比喻、排比、反衬等多种修辞手段，在响遏行云的豪壮歌声中，为观众塑造出一位为扞卫蜀汉领土而不辞赴汤蹈火、且充满必胜信心的英雄形象。