闻一多的三美艺术观

语文课本上经常提到诗歌的“三美”现在很多人却没有记忆。也许你还记得徐志摩的《再别康桥》，也许你还记得闻一多的《死水》，但是对于诗歌“三美”还是建议大家能够恢复记忆，所以，今天这篇文章就带大家来了解一下闻一多的三美艺术观。

闻一多的三美艺术观

“三美”：新月派的新诗主张，闻一多提出了“三美”即“音乐美、绘画美、建筑美”，奠定了新格律诗派的理论基础。它在一定程度上克服并纠正了五四运动以来白话新诗过于松散、随意等不足，对中国现代新诗的健康发展做出了特有的贡献。具体而言，“音乐美”强调“有音尺、有平仄，有韵脚”；“绘画美”强调词藻的选择要秾丽、鲜明，有色彩感；每一句诗都可以形成一个独立存在的画面。“建筑美”强调“有节的匀称，有句的均齐”。其主要目的是在诗的内容和诗的格式上都拥有美。

闻一多三美的由来

1912年，13岁的闻一多考入北京清华留美预备学校（清华大学前身），在清华他度过了十年学子生涯。到22岁时，他赴美留学。

闻一多最早受到的旧式传统教育，当然会做旧体诗。1921年以前的《古瓦集》收录了他的几十首旧体诗，可惜他的旧体诗远没有新诗出名。

五四以后，闻一多对于迷上了新诗的创作，他在1921年的《清华周刊》说过：

若要真作诗，只有新诗这条道走……

虽然五四以后，大家开始批判旧诗学习新诗。然而新诗的创作过于随意，于是又起了纷争。

闻一多是那个时代最著名的格律派，他推崇新诗，但是他认为新诗也应该是“带着镣铐的舞蹈”，其诗歌理论最著名的就是“三美”：音乐的美、绘画的美、建筑的美。

这个三美其实旧诗中的律诗完全符合，有平仄变化的声律，有句式的标准化，而且古人很注意写景抒情。例如王维的这首《山居秋暝》：

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

不过，对于新诗和旧诗，他认为：律诗永远只有一个格式，但是新诗的格式是层出不穷的。可以由我们的意匠来随时构造。

也就是说，三美，是专门给新诗准备的“镣铐”，希望新体诗人作诗不要太过于随意。

闻一多“三美”又共同构成了他诗歌理论的“格律”观。具体来说：

1、音乐美是指所作诗歌的节奏要美。闻一多认为音尺、韵脚等音乐性因素的组合，构成了诗的韵律、诗的节奏，而音节和韵脚的和谐又构成了诗的音乐美。

2、绘画美主是指诗的词藻的选用，即诗歌语言要求美丽，富有色彩，讲究诗的视觉形象和直观性。如味摩诘之诗，诗中有画，味摩诘之画，画中有诗。

3、建筑美是指从诗的整体外形上看，节与节之间要匀称，行与行之间要均齐，虽不必呆板地限定每行的字数一律相等，但各行的相差不能太大，以求齐整之感。闻一多认为“文学本是占时间又占空间的一种艺术。既然占了空间，却又不能在视觉上引起一种具体的印象——这是欧洲文字的一个遗憾。我们的文字有了引起这种印象的可能”。